在中国国家博物馆举行的“琉光璃彩——淄博琉璃艺术展”上，一件由琉璃脱蜡铸造工艺制作而成的名为《澈韵》的琉璃摆件，因色彩斑斓、纹理如星云流动而备受瞩目。创作者马新在接受记者采访时透露，这件作品是用琉璃吹制边角料烧制而成，这一“变废为宝”的创新之举，让传统工艺与环保理念碰撞出新的火花。

20世纪70年代，淄博博山美术琉璃厂在程怡远、王孝诚等匠人的推动下，成功研发出琉璃脱蜡铸造工艺。这一工艺借鉴青铜器铸造技法，通过蜡模脱除、琉璃注浆等复杂工序，实现了作品细节的极致呈现。然而，受限于时代条件，该工艺未能实现规模化生产。直到2013年，地道的博山人马新决定重拾这一传统技艺。他引进琉璃脱蜡古法设备，结合南方工艺的细腻与北方原料的粗犷，经过四年探索，将成品率从不足30%提升至80%，让琉璃脱蜡铸造工艺焕发新生。

“脱蜡铸造的魅力在于‘不可控之美’。”马新说，琉璃在高温熔融时，会因材质、温度的微小差异产生独特纹理，这种“偶然性”正是匠人追求的艺术境界。然而，传统工艺对原料的严苛要求，也带来了高昂的成本与资源消耗。如何让琉璃艺术既保留古法精髓，又实现可持续发展？马新将目光投向了废弃的琉璃边角料。

在博山琉璃吹制车间，每天都会产生大量因形状、颜色不符合标准的边角料。这些“边角料”曾被视为无用之物，但在马新手中，却成了创作的“宝藏”。他带领团队将不同颜色的废料重新切割、摆放，让它们在高温中重新融合。“每块废料都有独特的色彩和肌理，就像被遗忘的诗句，我们要做的就是为它们找到新的韵律。”马新说。

在作品创作中，马新将蓝色、紫色、黄色的琉璃废料混合，经高温熔融后，色彩自然晕染，形成如宇宙星云般的纹理。这种“天人合一”的创作方式，既降低了生产成本，又赋予作品独一无二的艺术价值。展览现场，一位观众感叹：“这些琉璃仿佛在讲述‘重生’的故事，让人感受到环保与艺术的完美融合。”

如今，马新的团队已将环保理念融入更多作品中。他们用废弃琉璃烧制的茶具、摆件，不仅在国内市场热销，更通过各种展览走向国际舞台。马新深知，技艺的传承不仅在于手法，更在于精神。他定期开设琉璃工坊课程，吸引年轻人学习脱蜡铸造工艺，并鼓励他们将现代设计理念与传统技法结合。

面对未来，马新有两个坚持：一是坚守古法工艺的“魂”，二是融入环保创新的“新”。他计划与高校合作，研究琉璃废料的再生利用技术，同时准备举办“琉璃+环保”主题展览，让更多人看到传统工艺的时代价值。“每一块琉璃边角料都是时间的馈赠，我们要用匠心为它们续写故事。”马新说。

从老一辈艺术家的创新突破，到当代的环保美学实践，淄博琉璃脱蜡铸造工艺在马新等匠人的推动下，正走出一条传统与现代、艺术与环保交融的新路。